브루탈리즘에서 영감을 얻은 레스토랑, 메종 프랑수아

전통적인 브라세리 프레임워크 속에 브루탈리즘 아이디어를 녹여낸 GSL의 존 웨일런

메종 프랑수아는 아트 데코 시대를 참조하는 대신, 브루탈리즘 공간의 성공적인 주거 전환을 참조하여 디자인되었다. 이 디자인은 어떻게 디자이너들이 그들의 거대한 콘크리트 환경에도 불구하고 친밀감과 따뜻함을 창출하는지에 대한 흥미로움에서 시작되었다.

콘크리트 쉘을 시작점으로 삼아 브루탈리즘 천장 코퍼링을 만들고 광택이 나는 콘크리트 바닥을 깔았다. 프레임워크가 확립되면, 그 후의 요소들은 그 불가사의한 따뜻함과 친밀감을 창출하도록 설계되었다. 곡선형 월넛 바닥과 프라이버시 유리 상단이 있는 바닥부터 천장까지의 크림색 리넨 커튼까지, 이 모든 것들이 웅장한 테라코타 스튜코와 거울 아치의 위엄을 중화시킨다.

이 천장 코퍼링은 음향 재료로 제작되어 가짜 시멘트로 칠해져 광택이 나는 콘크리트 바닥과 맞춰졌다. 목공은 월넛과 마호가니로 이루어져 있으며, 황동과 니켈의 금속 작업이 진행되었다. 천장과 드레이프는 크림색 리넨으로 제작되었다.

주방을 직접 방으로 끌어들여 활기찬 분위기를 창출하는 것이 중요했으며, 따라서 중앙 섬 패스가 방의 중심점이 되었다. 이는 Rado에서 영감을 받은 거대한 시계 아래에 위치해 있으며, 양쪽에는 Ismaili Centre의 창문을 연상시키는 양갈래형 마호가니와 비벨드 미러 캐노피가 있다. 금속은 니켈의 표티나에서 연마된 황동에 이르기까지 다양하며, 모두 질감이 두껍고 공간을 따뜻하게 만드는 데 고안되었다.

이 프로젝트에 대한 대부분의 연구는 몇 년 동안 프랑스의 역사적인 브라세리를 복원하고 재디자인하는 작업을 통해 수행되었다. 이 기간 동안 스튜디오에서 배운 모든 것이 프로젝트에 적용되었지만, 이 지식은 포스트모더니즘과 브루탈리즘과 같은 더 현대적인 참조점과 결합되어 장르를 발전시키는 데 사용되었다.

메종 프랑수아의 디자인은 브라세리 장르를 발전시키려는 목표를 가지고 있다. GSL은 아트 데코 시대를 참조하는 대신, 포스트모더니즘과 브루탈리즘을 받아들였으며, 특히 바르셀로나의 리카르도 보필의 라 패브리카를 참조했다. 그러나 레스토랑의 레이아웃은 고귀한 재료를 사용하고 과거의 상징적인 장소를 연상시키는 세부 사항을 가지고 있는 클래식 브라세리 형식을 따른다.

이 디자인은 2021년 A' Hospitality, Recreation, Travel and Tourism Design Award에서 은상을 수상했다. 은상 A' Design Award는 최고의 창의적이고 전문적으로 뛰어난 디자인에 수여되며, 이는 뛰어난 전문성과 혁신을 보여준다. 이러한 디자인은 강력한 기술적 특성과 뛰어난 예술적 기술을 갖추고 있으며, 뛰어난 수준의 우수성을 보여주고 긍정적인 감정, 경탄, 그리고 놀라움을 불러일으킨다.


프로젝트 세부 사항 및 크레딧

프로젝트 디자이너: John Whelan
이미지 크레딧: Photography by Oskar Proctor
프로젝트 팀 구성원: Designer: John Whelan for The Guild of Saint Luke
프로젝트 이름: Maison Francois
프로젝트 클라이언트: John Whelan


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